1) design sketch
设计素描
1.
The training of Design sketch and Design Ability;
设计素描与设计能力的培养
2.
Shallow Talkon the Aesthetic Training of the Design Sketch;
浅谈设计素描的美感训练
3.
The teaching of construction design sketch(CDS) in the vocational and technical College is different from the teaching of traditional sketch.
通过传统绘画素描与现代设计素描的理论辨析,透视设计素描作为建筑专业基础课程之一的本质内涵,并探索其教学方法。
2) designing sketch
设计素描
1.
Exploration of practical teaching in designing sketch course for industrial design major
工业设计专业《设计素描》课程实践教学探索
2.
this article,according to the basic theories of designing sketch and industrial design,makes a careful analysis and specific research on their common nesses and differences,from those respects of creative training,aesthetic education and so on.
本文以设计素描的和工业设计的理论指导为基础,从设计素描对工业设计的创造性培养、美感的训练等方面仔细分析了它们之间的共性与差异性,从而对它们有更深刻的认识。
3.
This article compares designing sketch with traditional sketch;these two courses are fundamental ones of industrail design.
通过对工业设计专业基础课程的设计素描与传统素描进行的比较,分析了对于工业设计专业设计素描的重要性,并从设计素描的教学实践中归纳和总结了关于设计素描教学的一些心得和方法,包括:结构素描、设计素描中的光影、关于质感和细部表现等内容。
3) specific figure design sketch
具象设计素描
1.
The specific figure constitution expression of the specific figure design sketch is an important expression form in the design sketch(specific figure constitution consists of super-practical constitution expression,plane constitution expression and the flexible expression),and it is a formal language of great importance and representativeness in the visual sense design.
设计素描是随现代设计的发展而独立存在的一门基础学科,具象设计素描的具象构成表现是设计素描中的一种重要的表现形式,具象构成表现包括超现实的构成表现、平面构成表现、动感的表现。
4) the teaching of designing sketch
设计素描的教学
5) On Sketch in Design Teaching
论设计素描教学
6) On designing charcoal drawing
设计素描探讨
补充资料：素描
| 素描 drawing 以线为基础的单色画 。是研究和再现物象 的一种方式和训练造型能力的基础手段。而作为创作的素描则自有其独特的审美价值。素描使用的工具有铅笔、炭条、钢笔、毛笔、金属笔等；绘制在纸、羊皮纸、布料、木板、金属等物品上。题材有肖像、静物、风景、人物等。素描概念属西方绘画体系，但就广义而言，中国画的单色白描、水墨画亦应属素描范畴，因为它具备了素描的各种基本功能。将有色的、立体的对象抽象为单色、平面的线条，素描的这一特性标志着人类视觉文化的进步。人类造型艺术活动最朴素、最原始的阶段，应说是造型功能重于色彩功能的广义的素描。西方中世纪以前的素描是从属于壁画的草图。14世纪末开始成为独立的艺术样式。15世纪在阿尔卑斯山以北的国家出现了精谨 、严格的素描风格。文艺复兴时代北意大利画家则注重速写和习作，描绘比较自由和概括，中意大利画家则更肯定地使用线条描绘轮廓，此时，素描成为工场授徒的教学手段。L.达·芬奇、拉斐尔、米开朗琪罗是意大利文艺复兴时代的素描大师。德国画家A.丢勒精于各种素描技巧，在他的版画中可见其清晰的线描方式。16世纪的德国画家H.荷尔拜因严谨、扎实的素描风格影响了欧洲各国画家。17世纪意大利的卡拉奇兄弟创办的美术学院擅长风景素描。法国画家克洛德·洛兰以富于理想化和抒情意味的风景素描著称。A.瓦托擅长人物素描。西班牙画家F.de戈雅长于“红粉笔-毛笔”素描。18～19世纪初J.A.D.安格尔严谨、精细的铅笔素描成为新古典主义的杰出典范，线的重要性重新被强调。稍后的E.德拉克洛瓦、H.杜米埃、印象主义画家E.德加等对素描均有很高造诣。20世纪，西方素描的草图功能大大减弱，逐渐成为完全独立的画种。P.毕加索的素描更为自由、随意。中国魏晋南北朝、隋唐时代出现大量的卷轴画，自此白描这种独特的素描形式逐步发展。顾恺之、吴道子、李公麟等均为影响深远的大师。20世纪初，西方的素描开始传入中国，推进了近现代美术的进程。徐悲鸿、王式廓素描成就非常突出。 |
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参考词条