说明:双击或选中下面任意单词,将显示该词的音标、读音、翻译等;选中中文或多个词,将显示翻译。
您的位置:首页 -> 词典 -> 西方歌剧
1)  western opera
西方歌剧
1.
Chinese opera and Western opera respectively represent the integrated form of drama and music in Eastern and Western cultures, and these two old artistic forms also display the different aesthetic requirements for drama and music of the two cultures with typical characteristics.
在世界文化大融合大交流的今天,进一步了解中国京剧和西方歌剧这两种极具代表性的艺术形式,比较两者的特点,尤其是在美的表现上的不同特点,对于加深东西方文化特别是戏剧文化的交流,促进两种艺术形式的相互借鉴和发展有着重要的意义和价值。
2)  Western opera
西洋歌剧
1.
Absorption of Western opera s dominant factors is also an indispensable factor in the process.
对传统艺术的吸取促使中国歌剧个性风格的形成,对西洋歌剧优势因素的吸收则成为中国歌剧发展过程中不可或缺的因素。
3)  opera by Rossini
罗西尼歌剧
4)  western drama
西方戏剧
1.
Identical Image,Different Culture——A Comparasion on Performance Mode of Ghost Between Chinese Opera and Western Drama;
同类形象异样情——中国戏曲与西方戏剧中的鬼魂形象表现模式之比较
2.
It is clear that he has experienced from criticizing Chinese Xiqu to praising it with reference to Western drama,which interestingly indicates the change of Chinese intellectuals attitude to traditional Chinese culture.
齐如山研究戏曲是因为对西方戏剧的兴趣 ,经历了一个始于否定而终于肯定戏曲的过程。
3.
Both Eastern and Western Dramas originated from the primitive sacrificial rites, with their common basis on primitive thoughts.
东西方戏剧最初同出于原始祭祀仪式,它们的共同基础建立在原始思维之上。
5)  Western tragedies
西方悲剧
1.
The main differences between Chinese and western tragedies lie in choosing tragic characters and conflicts.
中国悲剧的悲剧冲突主要表现在外在的正义力量战胜邪恶势力的过程中,西方悲剧的悲剧冲突则主要表现在内在的人性善战胜人性恶的过程中。
2.
To some degree, we can say transcendence is the most abstruse implication of western tragedies and the essence of western tragic spirit.
从某种程度上说 ,超越是西方悲剧最深邃的意蕴 ,是西方悲剧精神的核心。
6)  Western tragedy
西方悲剧
1.
Suffering,resisting and surmounting misery are the three dynamic key elements of western tragedy.
西方悲剧精神的本质是人在苦难中向自由人格生成。
补充资料:歌剧
歌剧
opera

   将音乐(声乐与器乐)、戏剧(剧本与表演)、文学(诗歌)、舞蹈(民间舞与芭蕾)、舞台美术等融为一体的综合性艺术。有多种样式和体裁。一般讲,音乐在歌剧中是最重要的组成部分。演员必须具备歌唱与表演的艺术才能,根据剧本与作曲家所谱写的歌曲来塑造人物形象,器乐除伴奏声乐外,也担负着刻画人物性格,揭示剧情和发展戏剧矛盾冲突,烘托环境气氛等任务。
   一般认为欧洲歌剧产生于16世纪末。西方公认的第一部歌剧,是在人文主义影响下,企图恢复古希腊戏剧精神而产生的《达佛涅》,编剧O.里努奇尼,作曲J.佩里与J.科尔西,1597年于佛罗伦萨G.巴尔迪伯爵的宫廷内演出。由于公众对歌剧的欢迎,1637年威尼斯创设了世界上第一座歌剧院。19世纪以后,意大利的G.罗西尼、G.威尔迪、G.普契尼,德国的R.瓦格纳、法国的G.比才、俄罗斯的M.I.格林卡、M.P.穆索尔斯基、P.N.柴科夫斯基等歌剧大师为歌剧的发展作出了重要贡献。中国的新歌剧《白毛女》、《洪湖赤卫队》、《江姐》等在歌剧发展史上也占有一席之地。
   歌剧中的声乐部分包括独唱、重唱与合唱,歌词就是剧中人物的台词(根据样式不同,也可有说白);器乐部分通常在全剧开幕时有序曲或前奏曲,早期歌剧还间有献词性质的序幕(包括声乐在内)。在每一幕中,器乐除作为歌唱的伴奏外,还起联接的作用。幕与幕之间常用间奏曲连接,或每幕有自己的前奏曲。在戏剧进展中,还可以插入舞蹈。歌剧的音乐结构可以由相对独立的音乐片断连接而成,也可以是连续不断发展的统一结构。
   歌剧中重要的声乐样式有朗诵调、咏叹调、小咏叹调、咏叙调、重唱、合唱等;其体裁样式有正歌剧、喜歌剧、大歌剧、小歌剧、轻歌剧、音乐喜剧、室内歌剧、配乐剧等。
说明:补充资料仅用于学习参考,请勿用于其它任何用途。
参考词条