1) ancient Mongolian music
蒙古古代音乐
1.
The Ordes grassland has kept great amount of the inheritance of the ancient Mongolian music culture.
鄂尔多斯草原保存有大量蒙古古代音乐文化遗存,如:成陵祭祀音乐中的“十二首圣乐”;有蒙古古代乐器———“大布烈”(木制大号)与“查尔基”(九块木板串连在一起的响板);流传在民间的古老宴歌《成吉思汗的两匹神驹》;弓弦乐器四胡在鄂尔多斯较为普及。
2) Mongolian music
蒙古族音乐
1.
Through an analysis of the whole music,it has been concluded that Baishaxiyue is related to Naxi traditional music,Kun music,Islamic music and Mongolian music;in other words,this precious music is a fusion of Naxi local culture and the cultures of other ethnic groups.
我们在对整部音乐的乐曲进行深入分析后发现,它们分别与纳西族本民族传统音乐、昆曲、伊斯兰音乐和蒙古族音乐有关。
2.
Among all his works, "Mongolian Youth Piano Cento", absorbing the essence of Mongolian nation , adds new meaning to Mongolian music.
特别是本文将要论述的《蒙古族风格少年钢琴组曲集》，该作品吸取了蒙古族原有民歌的精华，又运用了各种创作手法，从而赋予了蒙古族音乐新的意蕴，使蒙古族民歌在钢琴艺术上得到了延伸与发展。
3.
British anthropologist,folk musicologist Carole Pegg has been carrying on a long time extensive investigation of Mongolian music since 1987 and has got full and accurate first hand materials.
帕格(Carole Pegg)从1987年起即对蒙古族音乐进行了长时间的广泛考察,掌握了丰厚翔实的第一手资料,并陆续发表了大量关于蒙古族音乐研究的文章。
3) ancient music
古代音乐
1.
The Korea ancient music has been influencing during the process of developing, especially the main body of royal court music, the sacrifice music named gagaku and the banquet music named tanyue, its major part come from Chinese music.
朝鲜半岛的古代音乐,在其发展过程中,一直接受了中国音乐的影响。
4) ancient Mongolian musical instruments
蒙古古代乐器
1.
For example: “the Twelve Sacral Music” in the Genghis Khan Tomb fete music and the ancient Mongolian musical instruments “Big Buleh” (a kind of big horn) and “Charji”(nine clink boards linked in series); the ancient folk banquet songs——“Two of Genghis Khan′s divine.
鄂尔多斯草原保存有大量蒙古古代音乐文化遗存,如:成陵祭祀音乐中的“十二首圣乐”;有蒙古古代乐器———“大布烈”(木制大号)与“查尔基”(九块木板串连在一起的响板);流传在民间的古老宴歌《成吉思汗的两匹神驹》;弓弦乐器四胡在鄂尔多斯较为普及。
补充资料：蒙古音乐
蒙古人民共和国位于亚洲中部内陆的蒙古高原，主要为喀尔喀蒙古人。与中国内蒙古自治区的蒙古族和苏联、阿富汗等国的蒙古人，同是一个民族，其音乐传统也基本相同。民间音乐以与游牧生活相联系的民歌和说唱为主。民歌中有传统的古老圣歌、赞歌、宴歌以及许多反映牧民生活的歌曲。蒙古民歌根据其音乐特点分为"乌尔吐"歌曲(即长调子歌曲)和"乌火尔"歌曲（即短调子歌曲）两种。前者有着自由的节奏和悠长的气息，速度缓慢，音域宽广；后者则具有鲜明规整的节奏和轻快的速度。
蒙古民歌基本上是以不带半音的五声音阶构成，其五阶中每个音皆可作为调式主音。以徵音和羽音作主音的调式更为常见。曲调起伏较大，常用六、七、八、九、十度的大跳；音域也较宽，一首歌曲常常包含十四、五度，给人以辽阔、奔放的感觉，表现了蒙古人民豪放的性格特征。演唱方法为真假嗓分别使用，并且由于定调较高，更显得音调高亢、嘹亮、富有变化。演唱者常在演唱悠缓的长音时加入一些装饰音或装饰性的颤音，以造成活泼的情绪或委婉的风格，并往往以长音后的短小上滑音结束句，使曲调柔和圆润。此外，在蒙古还有一种叫做"潮尔"的演唱方法。这种方法是利用口腔内的空气振动声带产生共鸣，并巧妙地调节舌尖的空隙，从基音中选择它所包含的不同的泛音，于是形成在持续低音的基础上，不断地产生高音区的曲调。使用这种方法演唱，可以清晰地听到一个人同时发出两种声音，即高音区的曲调和低音区的持续音。不过这种方法大部分是由两部分人来演唱，即几个人唱持续低音，一个人唱高音曲调。
蒙古民歌的节奏大致有两类：一类是节奏比较清楚，常见的是二拍子或四拍子，虽有复合拍子，但其性质仍为二拍或四拍。另一类节奏则很不明显，速度也较缓慢，实际上许多乐曲的节拍是不能用小节线来划分的。即使以某种节拍划分，其每拍的时值也不一定绝对相等，而且轻重拍的区分也不明显。因此，可以说，蒙古民歌是一种"曲调性强、节奏性弱"的歌曲。蒙古常用的乐器是马头琴、四胡、三弦、蒙古筝以及笛子等。蒙古器乐的特点是柔和、安静。上述乐器中马头琴是最有代表性的乐器，音色低沉柔美，音量不大，表现力丰富。除了为民歌与说唱伴奏外，还常用于独奏与合奏；不仅演奏旋律，而且适宜于表现马匹的奔跑与嘶叫。蒙古的器乐曲多半是民歌旋律的器乐化。
1924年蒙古人民共和国成立后，设立了音乐学院和专业音乐演出团体。著名的作曲家有Б.达姆丁苏伦(1919～
)、Л.木尔道尔季、C.贡奇克苏姆拉(1915～
)等。《三座山》和《幸福之路》是达姆丁苏伦的歌剧代表作。
蒙古民歌基本上是以不带半音的五声音阶构成，其五阶中每个音皆可作为调式主音。以徵音和羽音作主音的调式更为常见。曲调起伏较大，常用六、七、八、九、十度的大跳；音域也较宽，一首歌曲常常包含十四、五度，给人以辽阔、奔放的感觉，表现了蒙古人民豪放的性格特征。演唱方法为真假嗓分别使用，并且由于定调较高，更显得音调高亢、嘹亮、富有变化。演唱者常在演唱悠缓的长音时加入一些装饰音或装饰性的颤音，以造成活泼的情绪或委婉的风格，并往往以长音后的短小上滑音结束句，使曲调柔和圆润。此外，在蒙古还有一种叫做"潮尔"的演唱方法。这种方法是利用口腔内的空气振动声带产生共鸣，并巧妙地调节舌尖的空隙，从基音中选择它所包含的不同的泛音，于是形成在持续低音的基础上，不断地产生高音区的曲调。使用这种方法演唱，可以清晰地听到一个人同时发出两种声音，即高音区的曲调和低音区的持续音。不过这种方法大部分是由两部分人来演唱，即几个人唱持续低音，一个人唱高音曲调。
蒙古民歌的节奏大致有两类：一类是节奏比较清楚，常见的是二拍子或四拍子，虽有复合拍子，但其性质仍为二拍或四拍。另一类节奏则很不明显，速度也较缓慢，实际上许多乐曲的节拍是不能用小节线来划分的。即使以某种节拍划分，其每拍的时值也不一定绝对相等，而且轻重拍的区分也不明显。因此，可以说，蒙古民歌是一种"曲调性强、节奏性弱"的歌曲。蒙古常用的乐器是马头琴、四胡、三弦、蒙古筝以及笛子等。蒙古器乐的特点是柔和、安静。上述乐器中马头琴是最有代表性的乐器，音色低沉柔美，音量不大，表现力丰富。除了为民歌与说唱伴奏外，还常用于独奏与合奏；不仅演奏旋律，而且适宜于表现马匹的奔跑与嘶叫。蒙古的器乐曲多半是民歌旋律的器乐化。
1924年蒙古人民共和国成立后，设立了音乐学院和专业音乐演出团体。著名的作曲家有Б.达姆丁苏伦(1919～
)、Л.木尔道尔季、C.贡奇克苏姆拉(1915～
)等。《三座山》和《幸福之路》是达姆丁苏伦的歌剧代表作。
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