1) Mozart's piano art
莫扎特钢琴艺术
4) piano art
钢琴艺术
1.
The piano art approved and loved by people worldwide is of international significance.
被世界各国人民认可和喜爱的钢琴艺术具有世界性意义。
2.
Chopin and Liszt were two outstanding piano art masters in the history of music.
肖邦与李斯特是音乐史上两位杰出钢琴艺术大师,他们的创作共同体现了浪漫主义时期的音乐美学特征,本文主要从民族性与诗意性方面对二者进行比较,旨在反映他们的不同创作风格和艺术特征。
3.
The development of piano art, as a cultural phenomenon, is not only governed by its intrinsic principles, but also by the factors of local economy, historical culture and social environment.
钢琴艺术作为一种文化现象,其发生、发展不仅受到本身规律性的制约,而且受所处区域内的经济、历史文 化、社会环境等各种外在因素的影响。
6) the art of piano playing
钢琴演奏艺术
1.
In the 21st century,how can pianists take advantage of new nourishment of culture and promote the greater development of the art of piano playing? The paper makes a study of Chinese Taoism: its aesthetic ideals which obey the rules but surpass the rules;its aesthetic attitude which s.
钢琴发源于欧洲,但纵观钢琴演奏艺术发展史,钢琴演奏艺术的历次跃升都与广泛吸收世界各民族优秀文化和智慧紧密相连。
补充资料：莫扎特
| 莫扎特(1756～1791) Mozart，Wolfgang Amadeus 奥地利作曲家。1756年1月27日生于萨尔茨堡，1791年12月5日卒于维也纳。
生平 莫扎特出生在一位宫廷乐师之家。3岁已显露音乐才能，4岁随父亲学钢琴，5岁即作曲，6岁又随父学小提琴，并到慕尼黑、维也纳、普雷斯堡巡回演出，获得成功。1763年起到欧洲各国作为期10年的旅行演出，接触了当时最先进的音乐艺术，结识了J.C.巴赫等作曲家，并向他们学习作曲技术。但繁重的演出任务摧残了他的健康。1773年年底返回萨尔茨堡弥补中断的音乐与文化学习，1777年起又进行了2年旅行演出，1779年初再次返回萨尔茨堡。1781年他与大主教决裂，提出辞职，并到维也纳谋生，和当时正在维也纳的J.海顿结下了深厚友谊，向海顿学习四重奏和交响曲的创作经验，并写了6首弦乐四重奏赠给海顿。1784年他参加了共济会，对共济会宣扬的自由、平等、博爱思想有强烈共鸣，并在这种思想启示下写了许多作品。1789年贫困中的莫扎特由他的学生带领，到柏林、德累斯顿、莱比锡等地演出，虽轰动一时，但未摆脱经济困境。1790年他向皇帝请求接任宫廷乐长职位，未能实现。1791年他在重病中写作大型宗教音乐《追思曲》，最终未能完成。 创作 莫扎特在短暂一生写出大量音乐作品，体裁形式涉及各个领域，留下许多不朽杰作。他的主要创作领域之一是歌剧，11岁时就写了第一部歌剧，此后所作有《虚伪的善意》、《巴斯蒂安与巴斯蒂娜》、《本都国王米特里达特》、《卢齐奥·西拉》、《假园丁》、《牧人王》、《伊多梅纽》、《后宫诱逃》、《女人心》、《蒂托的仁慈》、《费加罗的婚姻》、《唐璜》和《魔笛》等20余部，其中以后三部最具代表性。《费加罗的婚姻》于1786年首演，影响很大，甚至在布拉格也家喻户晓。这部歌剧没有沿用当时流行的意大利趣歌剧的滑稽、夸张和杂耍式的手法，而着重描绘了人物的性格，增强了抒情性，并发挥了重唱的技巧和表现力。《唐璜》于1787年首演，是在意大利趣歌剧的基础上发展歌剧式戏剧的重要作品。它加强了人物的心理刻画，使人物形象更为复杂、真实，同时运用戏剧化的重唱增强矛盾冲突。《魔笛》是莫扎特逝世前几个月写完和演出的最后一部歌剧，它所反映的思想和莫扎特追求启蒙主义和对共济会自由、平等、博爱的理想有密切关系。这部歌剧是发展德国民族童话歌剧的代表作，标志着18世纪德奥小歌剧发展告一段落，并为后来的浪漫主义歌剧的产生打下了基础。 交响音乐是莫扎特另一个重要创作领域，包括约50部交响曲和50余部协奏曲。交响曲中41部有编号，因风格的不同可分为若干组，具代表性的有7部：第31“巴黎”具有法国的音乐风格和丰富的音响；第35“哈夫纳”实际上是一首小夜曲；第38“布拉格”只有3个乐章，不再是对意大利交响曲的模仿，常称作“没有小步舞曲的交响曲”；第36“林茨”反映了受J.海顿交响曲创作的影响；第39交响曲明朗愉快，充满诗意；第40交响曲富有戏剧性和乐观主义情绪，被称为莫扎特的“英雄”交响曲；第41“朱庇特”宏伟豪迈，乐观向上，预示了L.von贝多芬英雄性交响曲的出现。最后3首是贝多芬之前全部交响曲创作的最高成就。协奏曲是除歌剧之外，莫扎特在音乐创作上贡献最为突出的体裁之一。他确立了18世纪古典主义协奏曲的结构原则：3个乐章对比并置的套曲结构，双呈示部，独奏乐器有技巧性的华彩段等。协奏曲不再片面表现技巧，而具有与交响曲同样深刻的意义。27部钢琴协奏曲占有突出地位，代表作有d小调、c小调、A大调等；7部小提琴协奏曲中，G大调、A大调、D大调比较突出；其他还有单簧管协奏曲、长笛和竖琴协奏曲、圆号协奏曲、双簧管协奏曲、长笛协奏曲、风琴协奏曲等。 莫扎特的其他作品还有：钢琴奏鸣曲17首、小提琴奏鸣曲6首、钢琴小提琴奏鸣曲35首、弦乐四重奏23首，弦乐五重奏、单簧管五重奏、中提琴五重奏以及大量的嬉游曲、小夜曲、舞曲等。突出的有A大调、c小调钢琴奏鸣曲，降E大调、降B大调、A大调钢琴小提琴奏鸣曲，献给海顿的6首弦乐四重奏，C大调、g小调弦乐五重奏、A大调单簧管五重奏、G大调弦乐小夜曲等。 影响 莫扎特是维也纳古典乐派的代表人物之一，他短暂的一生留下许多不朽的杰作 ，成为世界音乐宝库的珍贵遗产。他的音乐风格诚挚、细腻、通俗、优雅、轻灵、流利，充满了乐观主义情绪，反映了18世纪末德奥知识分子摆脱封建专制主义羁绊，对美好社会和光明、正义、尊严的追求。他音乐的价值越来越被后世所认识，长盛不衰。 |
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