3) Finnish Modern Architecture
芬兰现代建筑
4) Cingalese architecture
锡兰建筑
5) Islamic architecture
伊斯兰建筑
1.
On the influences of Islam on Islamic architecture;
浅谈伊斯兰教对伊斯兰建筑的影响
2.
For showing the architectural style of Hui Nationality in Ningxia during the urban planning and construction of Yinchuan City, the difference of regionalism and nationalism of Islamic architecture, the building shape and style of Hui Nationality will be analyzed.
针对银川城市规划建设中如何突出宁夏回族的建筑风格,剖析了我国伊斯兰建筑的地域性及民族性差异、回族建筑风格的表现形式、建筑风格,并用大量图片真实再现了我国伊斯兰建筑文化中内地伊斯兰和新疆伊斯兰两大系统的区别以及相互影响。
6) Architects in Finland
苏兰建筑师
补充资料：芬兰戏剧
芬兰戏剧艺术创始于19世纪。在此之前，芬兰长期处于瑞典王国的统治之下。俄瑞战争(1808～1809)之后，芬兰归属俄国，实现了民族区域自治，经济和文化才逐步得到发展，戏剧艺术亦应运而生。
1827年在赫尔辛基成立了"戏剧之家"，这是芬兰最早建立的一个戏剧演出中心。当时主要由来自瑞典和德国的艺术团体演出。1840年芬兰社会活动家A.梅乌尔曼和P.哈尼卡宁共同倡议成立芬兰语剧院。哈尼卡宁还于1845年首次用芬兰文创作了喜剧《巫师》。当时一些芬兰大学生也试用芬兰语演出剧目。1860年初芬兰文学协会为了推动芬兰语剧本的创作，发起评奖活动。A.基维根据芬兰民族史诗《卡勒瓦拉》创作的第一部芬兰语悲剧《库勒沃》获奖。此后他又相继创作出喜剧《荒原上的鞋匠》(1864)和讽刺剧《订婚》(1866)。这几部剧本很快被编辑出版。这是用芬兰民族语言出版的第一本剧作选集。1872年芬兰语剧院建成（芬兰人民剧院的前身）,分为话剧和歌剧两个部分，院长K.伯格博姆(1843～1906)是芬兰戏剧创始人之一。
芬兰戏剧艺术具有鲜明的民族风格。在芬兰戏剧舞台上常常提出诸如芬兰民族独立、芬兰妇女的社会地位、芬兰农民的命运、芬兰工人生活的苦难等一系列重大问题。芬兰戏剧家通常都是社会活动家，他们的经历和对社会问题的关注，决定了芬兰戏剧的特征和发展方向。芬兰戏剧历史上占主要地位的艺术流派是现实主义（或批判现实主义），但它很少受到欧洲其他国家现实主义艺术流派的影响。芬兰的民族独立运动是芬兰现实主义文学艺术流派的根基。
A.基维是现实主义戏剧文学的开拓者。他以亲身经历为题材进行创作，作品中人物对话机智、生动，富有生活情趣。基维是芬兰戏剧语言的巨匠。
19世纪下半叶，批判现实主义女剧作家M.康特先后创作了《工人的妻子》(1885)、《苦命的孩子》(1886)、《牧师之家》(1891)等多部剧本，其中心题材是妇女解放和农民、工人问题。
19世纪末到20世纪20年代，一些青年剧作家彷徨苦恼，看不到社会的出路，遂脱离了传统的现实主义文学艺术路线，成了法国象征主义和德国表现主义的追随者。法国象征主义也在芬兰形成新浪漫主义流派。当时活跃在诗坛上的E.雷诺(1878～1926)在1896年根据民族史诗《卡勒瓦拉》创作的诗剧《天国的白鹅》把法国象征主义与芬兰民族主义熔于一炉，成为芬兰新浪漫派戏剧的代表作。拉乌里·哈拉(1890～1944)的剧作《最可爱的孩子》(1922)，是芬兰表现主义戏剧的代表作品，主要特点是内容荒诞离奇、结构松散、人物类型化、语言快速简短。20世纪30～40年代，法西斯势力抬头，芬兰许多进步知识分子被迫害致死，在文学艺术中相继出现了沙文主义和军国主义倾向。爱国女剧作家H.M.沃里约基和埃尔维·西内尔沃(1912～?) 以实际行动和戏剧创作参与了反对这种倾向的斗争。前者于1933～1953年创作出一组反映芬兰农村宗法制瓦解过程的剧本，特别引人注目。西内尔沃于1952年创作的《世界尚年轻》，通过年青姑娘乌丽亚娜的成长和她的战斗历程，给人以崭新的生活启迪，在赫尔辛基工人剧院演出，受到热烈欢迎。
50年代中后期，法国剧作家S.贝克特和E.尤内斯库的《等待戈多》、《秃头歌女》和《椅子》等荒诞派戏剧相继在芬兰剧院上演，对芬兰戏剧艺术产生了影响。60年代和70年代，在芬兰剧坛上"纪实剧"取代了荒诞剧，一些青年剧作者对现实生活不加粉饰和渲染，创作政治性的戏剧，以期干预社会生活，促进社会改革。芬兰是欧洲戏剧活动比较活跃的国家，大约有五分之一的人当过演员或业余演员。80年代芬兰有43座剧院和众多的业余剧团。芬兰的戏剧艺术正向着多样化方向发展。
1827年在赫尔辛基成立了"戏剧之家"，这是芬兰最早建立的一个戏剧演出中心。当时主要由来自瑞典和德国的艺术团体演出。1840年芬兰社会活动家A.梅乌尔曼和P.哈尼卡宁共同倡议成立芬兰语剧院。哈尼卡宁还于1845年首次用芬兰文创作了喜剧《巫师》。当时一些芬兰大学生也试用芬兰语演出剧目。1860年初芬兰文学协会为了推动芬兰语剧本的创作，发起评奖活动。A.基维根据芬兰民族史诗《卡勒瓦拉》创作的第一部芬兰语悲剧《库勒沃》获奖。此后他又相继创作出喜剧《荒原上的鞋匠》(1864)和讽刺剧《订婚》(1866)。这几部剧本很快被编辑出版。这是用芬兰民族语言出版的第一本剧作选集。1872年芬兰语剧院建成（芬兰人民剧院的前身）,分为话剧和歌剧两个部分，院长K.伯格博姆(1843～1906)是芬兰戏剧创始人之一。
芬兰戏剧艺术具有鲜明的民族风格。在芬兰戏剧舞台上常常提出诸如芬兰民族独立、芬兰妇女的社会地位、芬兰农民的命运、芬兰工人生活的苦难等一系列重大问题。芬兰戏剧家通常都是社会活动家，他们的经历和对社会问题的关注，决定了芬兰戏剧的特征和发展方向。芬兰戏剧历史上占主要地位的艺术流派是现实主义（或批判现实主义），但它很少受到欧洲其他国家现实主义艺术流派的影响。芬兰的民族独立运动是芬兰现实主义文学艺术流派的根基。
A.基维是现实主义戏剧文学的开拓者。他以亲身经历为题材进行创作，作品中人物对话机智、生动，富有生活情趣。基维是芬兰戏剧语言的巨匠。
19世纪下半叶，批判现实主义女剧作家M.康特先后创作了《工人的妻子》(1885)、《苦命的孩子》(1886)、《牧师之家》(1891)等多部剧本，其中心题材是妇女解放和农民、工人问题。
19世纪末到20世纪20年代，一些青年剧作家彷徨苦恼，看不到社会的出路，遂脱离了传统的现实主义文学艺术路线，成了法国象征主义和德国表现主义的追随者。法国象征主义也在芬兰形成新浪漫主义流派。当时活跃在诗坛上的E.雷诺(1878～1926)在1896年根据民族史诗《卡勒瓦拉》创作的诗剧《天国的白鹅》把法国象征主义与芬兰民族主义熔于一炉，成为芬兰新浪漫派戏剧的代表作。拉乌里·哈拉(1890～1944)的剧作《最可爱的孩子》(1922)，是芬兰表现主义戏剧的代表作品，主要特点是内容荒诞离奇、结构松散、人物类型化、语言快速简短。20世纪30～40年代，法西斯势力抬头，芬兰许多进步知识分子被迫害致死，在文学艺术中相继出现了沙文主义和军国主义倾向。爱国女剧作家H.M.沃里约基和埃尔维·西内尔沃(1912～?) 以实际行动和戏剧创作参与了反对这种倾向的斗争。前者于1933～1953年创作出一组反映芬兰农村宗法制瓦解过程的剧本，特别引人注目。西内尔沃于1952年创作的《世界尚年轻》，通过年青姑娘乌丽亚娜的成长和她的战斗历程，给人以崭新的生活启迪，在赫尔辛基工人剧院演出，受到热烈欢迎。
50年代中后期，法国剧作家S.贝克特和E.尤内斯库的《等待戈多》、《秃头歌女》和《椅子》等荒诞派戏剧相继在芬兰剧院上演，对芬兰戏剧艺术产生了影响。60年代和70年代，在芬兰剧坛上"纪实剧"取代了荒诞剧，一些青年剧作者对现实生活不加粉饰和渲染，创作政治性的戏剧，以期干预社会生活，促进社会改革。芬兰是欧洲戏剧活动比较活跃的国家，大约有五分之一的人当过演员或业余演员。80年代芬兰有43座剧院和众多的业余剧团。芬兰的戏剧艺术正向着多样化方向发展。
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